六年级美术教案1
教学目标:
1、知识:通过各种扇子的欣赏,了解祖国传统文化的精髓,感受不同的扇面形式。
2、技能:尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习,让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感:通过学习、欣赏,了解我国丰富的扇文化,从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性,增强学生的生活情趣。
教学重点:
1、通过各种扇子的欣赏,走近祖国传统扇文化,了解并掌握扇面的各种不同形式。
2、扇面的构图与布局。
教学难点:
1、了解扇面画的装饰作用,体会扇面画之美
2、用水墨技法绘制扇面,注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
教具学具准备:课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。(可带造型各异的白坯扇)
教学过程:
第一课时
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入(设计意图:绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式,通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣,以饱满的热情投入学习内容——扇面画。)
1、师:今天老师给大家带来了一段绕口令,咱们来一个比赛,看谁读得最顺畅。
出示绕口令:“有风不动无风动,不动无风动有风”
学生在小组间内展开读绕口令比赛。
2、师:这段绕口令实际上是个谜语,你知道它说的是什么吗?(扇子)
虽然空调、电扇早已面世,可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便,更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值,为人们所喜爱。
3、揭示课题:
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。(板书课题)
(二)新授:
1、交流讨论,了解扇子种类。(设计意图:通过小组间的讨论与交流,引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。)
师:同学们,请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下,看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。
我们常见的扇子有这么三种形状:
(1)折叠扇面形
(2)圆扇面形
(3)鹅毛扇面形
师总结:中国扇文化起源于远古时代,我们的祖先在烈日炎炎的夏季,随手取植物叶或禽羽,进行简单加工,用以障日引风,故扇子有障日之称,这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛,有竹、木、纸、草编等等。
2、听故事,了解扇面画的装饰作用。(设计意图:通过听故事,了解扇面画的装饰作用。)
(出示空白的和绘画的扇面)
师:同学们,这两把扇子的大小、形状、材质完全一样,扇出的风也一样凉爽。如果要你选择,会要哪一把?为什么?
师:中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字,即用来美化、装饰,又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢,现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事:传说在王羲之家门前东边有条小河,河上有座石头砌的拱形小桥。这一天,天气很热。王羲之经过这座桥回家,看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看,是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜,但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下,满脸是汗,愁眉苦脸地叫着:“要扇子吗?买扇子吗?”王羲之见了很同情,问道:“老婆婆,你这扇子卖几文钱一把呀?”老婆婆说道:“三十文,少两文也卖给你。”王羲之听了,向旁边店家借来一支笔,就站在桥头,把扇子一把一把都题上字,说道:“老婆婆,这题上字的扇子,要八十文一把,少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人,大家一看王羲之题字的扇子,人人争着要,一下就卖光了。
请问:为什么没有王羲之题字的扇子卖不出,而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢?
(说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面,就具有了一定的艺术收藏价值)
3、通过欣赏体会扇面画之美。(设计意图:通过欣赏课件,引导学生注意扇面的构图与布局。)
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔,咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。
展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析,根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生,并与学生交流自己对作品的理解。
三、学生作业,教师辅导:
今天欣赏了这么多的扇面画,你想不想自己设计一把扇子?你想设计一把什么形状的,用什么材料来做?准备在扇子上画什么?(讨论汇报)
这节课我们先来完成扇子的制作,可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状,并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
第二课时
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、展示完成的形状各异的白胚扇。
这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画,让我们的扇子也充满艺术气息。
2、教师指导
(1)根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。
在不同形状的扇面上,需要不同的构图。
提出建议:折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状,画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线,以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下,画的景物随弧线弯曲也别有风味。
(2)示范在扇面上作画:
今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画,需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果,笔中的水分可适当多一点。(3)在扇面上题字方式:通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名,再加盖印章。题字分横竖题两种:竖题依斜线斜写;横题则依弧线曲行。
(4)运用水墨形式创作扇面画,不要将画面安排得太满,有时适度的空白也会产生丰富的效果。
3、欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。
三、学生作业,教师辅导
1、欣赏了这么多扇面画,让我们也来当一回小画家,画一画扇面好吗?
作业要求:
在上节课做好的白胚扇上,尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。
教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局,题字的方式,要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
2、现在大家都画好了扇面,但是我们的扇子还不能使用,想一个办法让我们的作品具有实用性。各小组讨论,也可以尝试一下,怎样让不同形状的扇子“动”起来。
教师总结:
扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。(请一位同学做简单示范)
团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸,中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。
既然找到了方法,大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子架上,让我们来开个“扇子博览会”吧!
学生完成扇子的制作。
四、作业评价
我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上,请小作者来为自己的作品作一下“广告”,也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者,我发给每位同学三张代币券,在听完介绍后,你希望收藏谁的作品,就将代币券放在这件作品前面。
1、各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。
2、其他学生选择最喜欢的作品投代币券。
3、评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。
4、师评:选择一把在小组内就落选的扇子,为它提出修改建议。
五、小结:今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子,为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。
六、拓展:在即将毕业之际,让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物,在同学间互相赠送留作纪念吧!
教学反思:学生对本节课兴趣浓厚,学习认真,积极动手,最后更是以扇子作为礼物互相赠送,表达同学之间的友谊。
六年级美术教案2
教材分析:
仿生学已成为人们日益重视的科学研究。六年级学生对于动物世界已有深入的认识。教学中,可组织学生通过讨论的方式进行探究性教学。教师可采用丰富有趣的资料,增强学生的情感体验。
在具体教学中,注意串通学生的各种知识,开拓他们的思路,让学生在产生浓厚兴趣的基础上,大胆想象,勇敢表现。
本课将作1课时教学。
教学目标:
1、和学生将这一话题展开讨论。
2、培养学生探索。
3、将人类仿生学方面的发明创造和相关的动物画在一幅画中。
教学重点:启发学生想象,留意画面的构图。
教具准备:图片、绘画资料。
教学过程:
一、导入、揭示课题:
1、提问,联系生活:
同学们,你们谁会游泳?请举手!你们平时游泳时用什么样的姿势?
除了这种姿势外,你还能用其他的姿势吗?
(学生举例,上台表演)
2、这样的.游泳姿势是人类向谁学来的呢?——动物
:我们不仅向青蛙学习游泳,还向其它许多动物学习各种各样的本领。今天我们就来向动物朋友学习!(板书课题)
二、教学新授:
1、虽然有些动物凶猛,但大部分动物还是很温顺的。人们养狗给主人看家、养鸽子来送信,它们不仅是人类的好朋友,更是人类的老师。
2、那么,人类向动物学习些什么呢?模仿它们创造发明了什么?
(学生自由回答)
3、介绍:人类模仿动物进行一些新的发明创造,这也是一门新兴的学科——仿生学。(板书)
4、打开书,我们一起来欣赏相关的优秀作品。
5、讨论:这些作品表现了什么内容?采用了哪些表现手法?挑选你最感兴趣的和大家一起分享!
6、(出示作品两幅)比较后强调:动物和发明创造有机联系,添上相关景物,
使画面充实。
7、同学们,动物真是人类的好老师啊!除了我们知道的这些,我们人类在未
来的世界里还能模仿动物发明、创造些什么呢?相信大家一定会有新的发
现吧!
8、各小组可提出建议议,进行答辩。
三、布置作业:
今天,我们将人类仿生学方面的发明创造和相关的动物画在一幅画中,也可将你想象中的发明创造画出来。
四、作业画法提示:
1、铅笔、钢笔淡彩法。
2、综合法。
五、作业展示:
1、自荐作品,谈作画创意和体会。
2、对有独特发明的小组授予“发明奖”。给表现效果较好的同学授予“小小设计师奖”。
教后小记:
由动物是人类的好朋友引出课题,联系生活中的事例向其学习。让学生运用仿生学的原理,观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力和习性进行联想、模仿、发明和创造。并用绘画的形式创造性地表现自己的见解。
教育学生热爱人类的朋友——动物,并以欣赏的眼光来观察研究他们。有了认识的基础,加上绘画技巧上的指导:1、背景与内容的联系、2、主要物体的大小、位置、3、表现手法的选择。教师的演示、学生的看、评、讨论,把知道的仿生学事例变成一幅幅精彩的画面,避免了技法问题。
只是由于积累不够,平时不善思考,画的仿生学例子有些单调。教师在让学生画前,应事先组织讨论,让学生说说要画些什么?鼓励大家大胆想象未来世界中的设计发明,激发学生学科学的兴趣!
六年级美术教案3
教学目标:
1、让学生感受家庭的爱和温暖,并以相应的艺术形式表达出来。
2、学会表现群像之间大小、高矮、疏密和神态的对比关系。
教学重点:
寻找恰当的艺术语言,通过大小、高矮、疏密等对比,表达出丰富和的群像。
教学难点:
表现出一家子成员的亲密和幸福感。
教学过程:
一、资料赏析
女儿最喜欢这样轻松的假日。雪再大也不冷,因为有暖融融的一家子。快乐的一家子。黑天鹅父母呵护着自己的宝宝,多么安详和谐的.一家子!温馨的一家子。
二、技巧操作
1、确定表现对象,仔细观察对象的特征。
2、用简单的几何体定好所要表现对象的轮廓,注意对象之间的大小、高矮关系。
3、逐步进行细节刻画,注意对象之间年龄、神态的差异。
三、作品展示
四、作业要求:
1、可以默写也可以照片,可以表现自己的家庭,也可以表现其他家庭甚至动物朋友的快乐一家子。
2、表现出父母与孩子之间大小、高矮,年龄、神态的差异。
3、采用绘画、泥工等形式来表现快乐的
五、课后拓展
在生活中注意观察“一家子”在一起的生动有趣场景,并用各种艺术手法把他们记录下来。
教后感:
通过本课的学习,同学们有了更进一步的理解情亲的含义,同时大大培养了同学们的观察力,但是在把一家子组织在同一幅画面中的时候,很多同学在表现时画的比较散,画面的主次关系不够明确。
六年级美术教案4
教材分析
把图案纹样组织在一定外形轮廓中的一种装饰效果纹样就是适合纹样。适合纹样的外形可以是方形、圆形、三角形等。在确立了外形之后,定出骨架线,再在骨架上具体表现纹样的动势走向。这种纹样还可用来装饰我们的生活,如有适合纹样装饰的地面装饰品、靠垫、桌布、瓷盘、茶杯垫、手帕、方巾等。适合纹样的图案内容可以用花卉、人物、动物、风景等来设计。虽然适合纹样有多种外形特征,但本课主要是设计方形和圆形两种适合纹样,但不阻止学生设计其他形状的适合纹样。从方形和圆形适合纹样的图像形式来分析,一般有对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。要设计一个漂亮的适合纹样,不仅图纹形态要美,色彩搭配也很重要。学生已学过冷暖色调,教师只须借用作品引导学生直观感知便可。教材中有相应的图形介绍,教师可以作为教学参考,引导学生欣赏感知。为了进一步让学生直观感知适合纹样的美和适合纹样与生活的关系,教师和学生可课前收集生活中有适合纹样的物品(可以制作成多媒体课件的形式展示),和学生一起观察分析、欣赏感知适合纹样的特征。本教学内容可以上1至2课时,上2课时的大致安排为:第一课时学习用绘画的方式设计适合纹样。绘画材料可以拓宽到油画棒、水彩笔、彩色铅笔等。第二课时用手工制作的方式设计适合纹样。可以尝试用彩纸剪贴、实物拼贴、雕刻等。
教学目标:
1.认识什么是适合纹样,了解适合纹样的种类及构成特点。
2.学习用多种方式制作适合纹样。用颜色绘制、雕刻制作、剪纸粘贴、实物拼贴等方法来制作,不拘泥于形式,使学生感受到丰富多彩的表现形式,形成开放的思维意识,并掌握适合纹样的设计方法。
3.通过学习,感受适合纹样的艺术特色,发现适合纹样在生活中的应用,感受艺术的生命力和实用性,提高美化生活的能力。教学重难点重点:通过学习使学生了解适合纹样的构成特点。难点:掌握适合纹样的创作方法。
课前准备(学生)收集适合纹样图片和生活中有适合纹样的物品,绘画工具。
(教师)课件、范作,生活中有适合纹样的物品。
教学过程设计
第一课时
1.欣赏揭题。
教师用课件展示生活中有适合纹样的物品,引导学生感受适合纹样美化生活的作用。在教师展示部分图像后请学生也展示自己收集的作品,并请学生简单说说自己对纹样结构特点的认识。由于师生未曾探讨过,所以学生还不能讲清楚纹样的结构特点,这时教师引出课题——适合纹样。
2.讨论研究。
(1)适合纹样的结构特点是怎样的?
①学生欣赏分析教材中的范图。
②教师请学生说说自己的认识,同时归纳并板书学生的观点。
(2)结合教材中的图例,教师组织学生集体交流讨论,同时小结板书适合纹样的结构形式:对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。教师再利用课件让学生感知图案样式。
(3)组织学生讨论适合纹样的内容选择。
①教师播放课件收集的适合纹样作品,引导学生了解适合纹样的图案内容。
②师生共同归纳纹样内容选择:花卉、人物、动物、风景、几何形状等。
(4)教师展示设计作品,引导学生欣赏感知,激发学生设计兴趣。①学生看图片范作。②教师引导学生观看教材中展示的“制作步骤”。
3.学生作业。
作业要求:
(1)设计创作一幅适合纹样作品。
(2)允许用不同的绘画工具。
(3)圆形或方形均可。
4.交流评价。
(1)老师展出学生的作品。
(2)请学生介绍自己的创作想法,并对自己的作品做出评价。
(3)同学之间互评并提出建议。
(4)教师评价,并提出建议。
5.教师小结
本节课学习情况。
6.提示学生:
下节课要学习的内容是用不同材料设计适合纹样:编制、雕刻、剪贴、物品粘贴等,以便学生为下节课的学习做好材料准备工作。
六年级美术教案5
活动目标:
1.通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学习色彩渐变的方法。
2.尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。
3.细致观察感受花卉的美,萌发热爱生活的情感。
4.培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。
活动准备:
花卉照片,画家奥基弗的绘画作品,两幅图形一样色彩不一样的图片
活动过程:
一、欣赏花卉照片,感知色彩、造型的美。
1.教师播放6幅花卉照片的.幻灯片,根据幼儿的选择点击放大欣赏。(挑选六张渐变色的花朵图片展示,并用1~6的数字给每张图片做标记)
2.通过提问,引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。
教师提问:这里摆了了六朵花,它们的形状颜色各不相同,我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花?
学生回答:我喜欢x号花教师问:那你为什么喜欢这朵花呢?是喜欢它的颜色还是形状呢?
学生答:……
二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片,学习表现色彩渐变及画一朵大花的方法。
1.教师说:今天我也给大家带来了一位画家的作品,这位画家的名字叫奥基弗,她也画了一朵大花,我们一起来看看他是怎么画的,好不好?
学生答:好教师:我们看完奥基弗的画了,我现在邀请一位小朋友告诉我,它的花瓣颜色是怎么样的?
学生答:它是红色的教师问:那这朵花只有红色吗?你仔细看看是不是还有其他的颜色……学生答:它还有黄色跟橙色教师:噢,那这朵花的花瓣上一共有三种颜色,
2.提问:你看了她画的花以后有什么感觉?花儿的颜色是怎样变化的?为什么你会感觉它画的花很大呢?
(引导幼儿说出这朵花给人的感觉,花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色,)
3.教师播放小花渐渐变大的幻灯片,引导幼儿对比讨论。
教师:这儿有一朵小小的小紫花,它要变变变,变成了一朵大大的花。为什么同样是一朵花,左边的很小,右边的看起来很大呢?
学生:……教师:那我们画画的时候呢,也要把这朵花画的大大的,把图纸都画满
4.总结:花瓣要画大,画纸边缘留下空白的地方要少,也可以让花瓣伸到画面外面去
三、教师示范教师拿出两幅图片作对比,比较单色花跟渐变色花的不同。
教师:老师今天也画了两幅花的画,上面都只画了一朵花,你们觉得哪一幅画比较好,并且要说说哪里又不同的……学生:……通过对话让幼儿了解这次的绘画内容是要画出一朵渐变色的大花
四、交待要求,幼儿创作今天我们也来学一学画家奥基弗,画一朵自己喜欢的美丽的大花,请你选择自己喜欢的色彩去画一朵自己喜欢的大大的花可以先想一想,自己花一朵什么样的花?花瓣是什么形状的?颜色是怎么变化的?想好了就可以开始了。
五、展示作品,欣赏评价。
你最喜欢哪一幅作品?喜欢它的什么地方?
教学反思:
幼儿在整个活动中,专注度高,思维活跃,表现欲望强,能够大胆、自信地表达创造。在学习过程中,每个孩子都能够充分自主地探索和交流,有良好的对美好事物的感受、审美体验以及同伴间互相学习、互相帮助、互相合作的交往能力,通过操作作品的展示,可以看出幼儿的个体水平经验在原有基础上得到明显提高,卷、搓、贴技能得到发展。尤其是江天爱小朋友,能够按照自己的想法,创作性地制作花朵,且大胆、自信。
六年级美术教案6
一、教材分析
1、重点:让学生了解浅显的宇宙知识,培养学生丰富的想象力。
2、难点:以想象形式画出各种飞行器并表达出太空旅行的愉快的心情。
二、教学目标
1、了解浅显的太空知识。
2、能画出各种想象的“飞行器以及太空背景。
3、培养从小热爱科学的思想感情。
三、课前准备
教师:图片
学生:了解有关地知识。
四、教学过程
(一)师生谈话,激发兴趣。
1、配合图片,引入课题。
(二)讲解,介绍
1、介绍有关的知识。
(1)太空是指上下,左右,前后无限大的所有空间。
(2)地球存在于太阳系中。
(3)太空中没有大气,没有空气。
2、学生自由讨论:如何飞向太空?在太空中怎样遨游?
3、飞行器的特征和外形如何?
4、在干什么?背景特征?
(三)学生作业
1、画出太空的背景。
2、画出人物惊奇、愉快的表情。
3、画出飞行器的完整构图。
(四)作业讲评
表扬有创意的同学。
六年级美术教案7
第一课基本形体切挖
教学目标
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖
教学难点:各个形体的切挖变化及整体的把握
教学准备
师:范图、实例、制作材料
生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
教学过程
1、导入阶段
复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?
师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)
2、发展阶段
⑴欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。
⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。
3、本课练习
根据草图,在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业,师巡视辅导
5、作品展示
作品摆在展示台上,生评价,师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
第二课点的集合
教学目标
1.点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式
2.通过对各种点与线的美术作品的欣赏,使其掌握不同点的表现形式,从而有选择的进行创作。
3.体验点、线作品的乐趣,激发学生的学习兴趣,陶冶高尚的审美情操,提高艺术修养。
教学重、难点
教学重点:点与线的集合的形式。
教学难点:点、线、面的联系与画面美的体现。
教学准备:
学生:水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸
教师:多媒体课件、作画工具、材料
教学过程
(一)图片对比导入。
说明:
课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》,请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。
在分析回答的过程中,学生经过观察会直观地感到:点彩画画面以点排列的方式绘制,画面效果较为朦胧,与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。
1.同学们是否知道这两幅画叫什么名字?作者分别是谁?
2.这两件作品画面效果有什么截然不同的地方?(揭示课题)
《大碗岛的塞纳河景色》(修拉)《拾穗者》(米勒)
(二)知识全面剖析。
此环节是本课的重点,以多媒体课件演示为主,结合学生小组讨论、回答等方式进行。
1.点的横向排列形成什么?
2.点向四周排列又形成什么?
3.点疏密不同的排列会形成怎样不同的效果?
4.点大小不同的排列会形成怎样不同的效果?
各种工具表现不同的点。
(三)欣赏点的各种形式。
1.欣赏生活中动植物身上点的图片。
2.中国画里的点和线。
(四)点画作品分析。
课本中选择了不同种类的点绘画作品,在此,可将各种作品展示于学生面前,通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析,得出不同作品的绘画方式,从而使学生全面了解点的作用及表现形式。
1.同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。
2.在老师的引导下,小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。
(五)学生实际操作。
说明:
这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能,将画面的艺术效果表现出来,是这一环节的根本。在此过程中,教师随时给予指导和肯定,使学生的画面及时保留较好的效果。
学生操作的过程是对知识技能加深与掌握的过程,在此过程中,学生可选。
六年级美术教案8
教学目标:
1、通过活动初步学习印染花布。
2、感知色彩的美丽。
活动准备:
1、红黄蓝三色水彩颜料
2、干了的湿巾纸若干。
3、以前同学们的作品。
重点:染色
难点:将染好的纸打开
教学过程:
导入活动——教师示范讲解——同学们操作,教师巡回辅导——欣赏
一、导入活动,引起兴趣
出示用印染的花布做的衣服、裤子及白布做的衣服裤子引导幼儿欣赏比较;请同学们比较后说出喜欢哪一种?大家都喜欢花衣服,我们今天就来学做花布好吗?(好)
二、教师示范讲解
先将白布对折4次,然后将一手的食指与拇指捏住纸的中间,给纸的4只角穿上好看的衣服,将要穿衣服的角转到朝下的地方轻轻地染上颜料,再换一只角转到朝下的位置染色,直到4个角全都染好色后放在桌上按刚才折的顺序把纸打开晾干,一块花手帕就染好了。
三、同学们操作,教师巡回辅导
1、引导同学们先折再染。
2、鼓励同学们大胆染色,多印染几块手帕。
3、帮助个别同学们完成作品,体验成功的快乐。
四、欣赏
1、同学们欣赏同伴作品。
2、教师讲评,并引导同学们说说将花布做什么?送给谁。
五、教后感:
有了上两节课作为基础,同学们印起花布来得心应手.速度也很快,能够充分的展开自己的想像空间,大胆的创作,由于同学们第一次接触这中创作,所以积极性都很高,课堂气氛活跃.
六年级美术教案9
知识目标
通过学习了解线描画中的黑白对比知识,感悟黑白对比的美感。
能力目标
能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感目标
通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
重点
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
难点
掌握线条的粗细疏密排列,点线面合理安排
教学方法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
教学过程
第一节
教学流程
教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、范画导入,揭示课题
1.你们看,今天的绘画有什么特点呢?
2.你能总结它的表现风格吗?
揭题:线描画(板书)学生欣赏。
装饰风格和写实风格。
三、新授线描画,感知学习线描画的绘画形式
1.《鸭子》、《鱼》欣赏,你能感受线条的魅力吗?这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?
2.线条的种类:点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)……
板书:多样
3.感受作品中线条所产生的对比效果
(1)《门神》《印第安人》对比,你发现有什么不同?
板书:线条粗细疏密
(2)《门神》《牛仔裤》对比,你能发现同样是线描作品,他们又有什么最明显的不同呢?
(3)想一想,这些黑白作品在画面中有什么作用呢?
板书:黑白对比
4.欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品:
哪幅画对你的启发最大呢?
能不能谈谈你的感受呢?
(可以和色彩画相比较)小组探究,汇报
线条的粗细不用;线条的疏密排列不用;线条的各种样式不同……
黑白色块。
小组讨论相互的感受,分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践
1.如此魅力的表现手法,你也先过来尝试一下吗,那你想画什么呢?
2.生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!
3.练习用线描述物体,力求表现物体的质感,讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤:
(1)构思
(2)起稿
(3)线描
(4)调整
学生设计。
学生练习,教师辅导
五、小结
展示学生作业,指出优点与需要改进的地方。
六年级美术教案10
教学目标
引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。
教学重点和难点
教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生主动性,放开手脚,大胆创意,表达自己的感受。
教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表现在自己的画上。
课前准备
范画数张,生宣纸数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。
教学设计
教学过程:
组织教学:
导入新课:
1.学生体验:
(1)拿出生宣纸和毛笔,让学生谈一谈,宣纸和图画纸有什么不同?教师总结:宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。
(2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画,然后看看有什么不同?
(3)教师展示范画并提出问题:这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论,教师总结:这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。
2.师生共讨:
(1)你知道国画的历史吗?
学生讨论,教师总结:水墨画,顾名思义,就是用中国传统的绘画工具,按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统,在世界美术领域中自成体系,独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分,是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化,使它不断发展。
(2)你理解水墨画的韵味吗?
出示作品,学生讨论发言,教师总结:这种墨与色相互交融形成的神奇效果,令我们回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”,有“韵”才美,无“韵”是不美的。
(3)你知道这种韵味是怎样形成的吗?
教师示范:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色,用墨和彩点染,堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望,急于想体验一下。教师因势利导。
3.学生实践:
教师布置作业,自己动手创作一到两幅水墨作品,用笔要大胆,注意墨与彩的浓淡,以及水分干湿的把握。学生作画,教师巡视,及时指导遇到的情况。
4.作品评价:
提出评价标准:用笔大胆,水、墨、色相互辉映,墨与彩的浓淡以及水分的`把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。
(1)学生互评:
(2)师生互评:
5.小结:这节课通过同学们的动手创作,使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验,
好多同学的作品都不错,希望大家课后去练习,尝试用不同的方法去表现,看看效果怎样?
教学点评(教学反思)
本课的设计,强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。
案例二
教学目标
引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。
教学重点和难点
教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生主动性,放开手脚,大胆创意,表达自己的感受。
教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表现在自己的画上。
课前准备
范画数张,生宣纸数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。
教学设计
教学过程:
组织教学:
一.导入新课:
1.让学生谈谈对国画的认识,教师总结:国画就是中国人用自己制造的工具材料,按照中国人的审美习惯创造出来的画。国画有几千年的历史,每一时代的画家都以自己的创造,使传统中国画技法更加丰富多彩。水墨画就是在传统技法上不断的创新,水墨画反映出来的审美情趣,既有历史的、民族的特点,又有时代的、创造的新意。富有韵味,是中国画特有的美感。
二.技法探究:
1.学生做水墨游戏:
(1)让学生动手用笔着淡墨在宣纸上随意涂一笔,后用浓墨点在其上。
(2)让学生动手先用干浓墨在宣纸上随意涂一笔,后用淡墨点在其上。
(3)先用墨在宣纸上随意涂一笔后用色在其上点几笔。
(4)先用色在宣纸上涂一笔,后用墨点几笔。
学生做完后,互相观赏评论。教师总结:刚才大家做的几种笔墨游戏,就是水墨画的几种表现方法:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。这也是水墨画不同于其它画种的独特之处。
2.用多媒体出示范画,学生欣赏,师生共讨作品中的韵味:这种墨与色相互交融形成的神奇效果,令我们回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”,有“韵”才美,无“韵”是不美的。
三.学生体验:
教师布置作业,用几种水墨画的表现方法,自己动手创作一到两幅水墨作品,表现内容不限,用笔要大胆,注意墨与彩的浓淡,以及水分干湿的把握。学生作画,教师巡视,及时指导遇到的情况。
4.作品评价:
提出评价标准:用笔大胆,水、墨、色相互辉映,墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。
(1)学生互评:
(2)师生互评:
5.小结:这节课使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验,好多同学的作品都不错,希望大家课后去练习,尝试用不同的方法去表现,使画面富有新意。
教学点评
本课的设计,通过游戏的方式使学生在玩的过程中体验水墨画的几种表现方法,强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。
六年级美术教案11
教学目标:
1、知识目标:引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标:培养初步的探究能力,探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观:感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。
教学准备:
1、课前观察自己住的房子,并把它的样子画下来。
2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。
3、多媒体课件。
教学过程:
(一)了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品,了解家乡房子的特点
课前大家都观察了自己住的房子,并把它的样子画了下来。现在,我们一起来欣赏一下:
(1)谁愿意介绍一下自己的作品?
(2)在绘画、欣赏和评时的观察中,你觉得我们住的房子有什么特点?
小结:我们住的房子大多是楼房;也有的是平房,或者说砖瓦房,红红的瓦,白白的墙,这一切构成了家乡一道独特的风景。此外,在我们的周围还有许多老房子,让我们去看一看。
2、通过比较,感知家乡房子的变化
(1)(出示制作的“老房子”课件)想一想:我们家乡有没有这样的老房子?你喜欢这样的老房子吗?它哪些地方给你留下了深刻的印象?(根据学生回答适当板书:青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁……)
(2)同桌交流(可以结合课下搜集的照片或图片进行交流);
①你在哪里见过这样的老房子?
②给你印象最深的是什么?说说你当时的感受。
(3)全班交流。
生1:在我的老家农村见过这样的老房子,当时给我的印象就是历史久远。
生2:我也是在老家见过这样的老房子,觉得非常得好奇,回家总喜欢到那里去看看。
师小结。青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子,这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。
同学们,我们生长在江南水乡,让我们一起来画我们家乡的老房子——江南水乡。
A、讲解线条画
(1)勾画外轮廓形及比例。
(2)从主要部分入手。
(3)线条明确,有密变化。
(4)明暗对比强烈。
B、讲解色彩描绘的方法。
(1)在初步概括的线条画基础上作色,线条不要有明暗变化,只要线条明确。
(2)线条、色彩画分两种清淡,稍有色差及鲜灰变化。
(3)以色块为主的,线条只要框出结构即可,色块鲜明,对比强烈。
D、学生作业,教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。
(1)遵循原则:整体——局部——整体
(2)讨论用线的方法:是自然曲线好,还是笔直的好?
2、色彩描绘方法。
(1)线条结合法。
(2)色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法,并想一想自己适合用哪一种方法,为什么?
E、交流,好的作品上台交流。
F、课堂总结
六年级美术教案12
一.教学目标
1、知识目标:掌握美术欣赏的基本方法,理解美术收藏的目的和意义。
2、创新目标:从角色模拟、画面分析、文献理解中尝试描述、分析、解释及评价的方法欣赏美术作品。
3、审美目标:品读经典的美术作品,树立正确的审美态度,从而客观判断美术史中经典美术作品的审美价值。
二.学情分析
审美教育,是以陶冶情操、培养情操为特征,以生动形象为手段,提高学生感受美、理解美、创造美的能力,进而促进学生全面发展,提高综合素质的一种教育形式,美术学科教学是审美教育的最重要的阵地之一。
学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐,给美术教学带来了很大的困难。有些同学天生爱好美术,在自身兴趣的激发下,在老师的正确引导下,美术素养自然会提高很快;而有些学生或受社会大环境的制约影响,认为学好数、理、化就能一统天下,或受父母家庭的影响,认为学美术没出息,再加上缺乏定的兴趣爱好,差异的存在也就不足为奇了。
三.教学重难点
用描述、分析、解释、评价的方法欣赏美术作品。
用对比的方法分析欣赏美术作品中构图的外在形式美。
四.教学活动
活动1【讲授】初初的感觉:描述
边欣赏边交流每幅绘画的第一感观。
画家画了些什么?给你的第一感觉是什么?
《伏尔加纤夫》画了些什么?(近景、中景、远景)
小结你们已经学会了欣赏的第一招:用语言描述画面的第一感感觉,这是我们对艺术品最初的感觉。欣赏一件艺术品只停留在初步的感觉够吗?我们需要深入的研究分析。
活动2【活动】深入研究:分析
深入研究:分析
(二)画家用什么方法来突现画面主题?
1、画面的大色调
①天空、海水、沙滩的色彩是怎样的?假如变成蔚蓝的天空、碧蓝的海水和自然态的沙滩你觉得怎样?(沉闷并炎热的海滩和清新靓丽的海滩的对比—环境色与主题的协调)环境色变暗又会怎样?
师小结:画家用强烈的色彩对比,带来了特殊的画面效果或更突出画家想要表达的主题。
2、画面的大空间——找层次
画家画了些什么?画家怎么表现空间的?
欣赏一张肖像画,两个空间层次。
师小结:空间越大,画面内容越多,画家想要传递的`信息也越多。
3、画面的大构图——找形式线
请一位同学勾画画面上事物的外形线。
师补充形式线。画家在人物的排列上有什么变化?
画面的美从哪里体现的?
师小结:形块的大小对比、形式线的曲直对比;人物的疏密变化、高低错落,都是反映了画面外在形式的美感。
构图小练习:学生构画形式线。
活动3【练习】背后都故事:诠释
背后的故事:诠释
(三)模仿人物的动态,体会画中人物的思想。
画面人物的动态和视线中心人物的动态不一致,画家为什么要这样画?是巧合吗?还是想要表达什么思想?
我们欣赏分析到这个时候,是不是忽略了1个关键人物?(这幅画的作者,他生活的时代背景)我们是不是要了解一下画家的背景,有可能对我们的欣赏理解有帮助哦!
师:伊里亚·叶菲莫维奇·列宾是俄国19世纪后期到20世纪上半期最伟大的批判现实主义画家。他以其无比丰富的创作和卓越的表现技巧,把俄罗斯现实主义绘画艺术发展到高峰。创作了大量的历史画、风俗画和肖像画,表现了人民的贫穷苦难及对美好生活的渴望。1870~1873年创作了《伏尔加河上的纤夫》。为了创作这幅描绘沙皇统治下俄国人民痛苦生活的作品,他两度到伏尔加去,深入观察纤夫生活,使画面上的纤夫既是生活在社会底层受压迫的人,又是具有坚强毅力的生活的强者,在构图上列宾利用了沙滩的地形和河湾的转折,使11个纤夫犹如一组雕刻群像,被塑造在一座黄色的、高起的底座上。画面上对伏尔加河的景色作了很好的布局,使这幅尺寸不很大的画面具有宏伟深远的感觉。它不仅揭示了现实的矛盾,同时肯定了社会的积极力量,使俄国风俗画增添了新的语言。)
根据文献资料,我们重新理解并解释画家为什么要这样画?
从人物的动态、表情及眼神再次欣赏。
小结:人物的各种动态,表情及眼神都反映出不同的思想,这种思想正是画家要表达的思想。
师小结:你们学会了欣赏的第三招,根据画家和其画派的文献资料结合画面更细小的刻画的欣赏,深入的体会画家真正要表达的思想。21世纪现代的我们还能通过这张画的欣赏了解到19世纪俄国社会底层受压迫的人们的生活,不知你们有没有体会到绘画在历史长河中的沉甸美。
活动4【测试】个性阐述:评价
个性阐述:评价
(四)、通过前面的欣赏学习,请你从主观判断或客观判断来评价这幅作品。
评价《伏尔加纤夫》
评价分为主观评价和客观评价,我们在保持主观评价的同时要尊重客观的评价。
六年级美术教案13
人教版小学美术六年级下册电子教案
备课教师:李远刚
第一课明与暗
教学目标:
1.了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2.培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点:
引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教具准备:
球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅
教学过程:
一、欣赏导入
1.出示素描范画,说说这些作品有什么特点?
小结:这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。
二、探究新知
1.研究明暗怎样产生的。
①把一张白纸放在灯光下观察,它的表面上有没有明暗变化?
②把纸卷一下,观察在光的照射下发生了什么变化?
总结:有了从明到暗的渐渐过渡。
③把纸折一下,放到灯光下,有什么变化?
总结:明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。
④把纸揉皱了,在灯光下又会发生怎样的变化?
总结:纸上出现了丰富的明暗变化。
2.通过观察,你能总结出明暗是怎样产生的吗?
总结:有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
三、观察体会
1.把石膏球体摆在桌上,观察光线照射时,我们有什么发现?球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?
(学生思考、讨论后回答)
总结:光照后,球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响),投影(物体挡住光源产生)。
2.出示石膏几何体观察,找找看
四、课堂小结
这节课你发现了什么?
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,画出优秀的作品。
第2课
教学目标:
1.了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2.学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。
教学重点:
初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
教具准备:
球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。
教学过程:
一、演示绘画
同学们,怎么作素描画呢?
师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系,并讲解画法。
1.整体观察分析。确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。
2.起稿。直线画出圆柱的结构轮廓;标出明暗交界线、投影。
3.铺大色调。铺出暗面、投影的基调。(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影近实远虚。)
4.细致刻画。从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
二、学生实践
1.选择立方体或圆柱体画明暗素描,师巡回指导
2.注意把握以下问题:
A、灰调过少或高光位置不对;
B、明暗交界线不准;
C、投影不准;
D、排线问题;
E、反光太亮。
三、欣赏讲评
1.展示作品,学生欣赏讨论,说出自己的观点。
四、课堂总结
通过同学们动手作画,谈谈你的感受。
这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感,希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。
第2课寻找美的踪迹
第1课时
学习领域:
造型.表现
教学目标
培养学生的审美情趣。
教学重点
多角度发现事物的美。
教学过程:
一:欣赏导入
1、出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,许多花绚丽多彩。不同的数量不同的方法可以表现出不同的美。板书课题。
二:欣赏发现
1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会
小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美
2、欣赏树林、沙漠的照片,请你谈谈这些自然的景色中,隐藏着哪些美的踪迹?
小结:成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美。
3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。三:总结
这节课你学到了什么?
第2课时
学习领域:
造型.表现
教学目标:
学习用照相机来寻找生活中的美。
教学重点:
理解肌理的美
教学过程:
一:欣赏发现
1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。
⑴欣赏照片肌理,你觉得它们象什么?
⑵欣赏制作的肌理图片,这是用什么方法制作的?
小结:第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
第二幅是用揉皱的“纸张沾墨,然后打开后的效果。
2、学生讨论
⑴肌理图片的制作方法。
小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
⑵演示其中一种到两种方法。
二:作业设计
1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。
2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
3.用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业,并给作品起名字。
4.教师巡视指导。
三:欣赏讲评
1.展示作品,学生欣赏讨论。
2.师生互评对作业进行评价。
四:总结
这节课你有什么收获?
第3课泥浮雕
教学目标:
1、知识:了解浮雕的概念和分类
2、技能:学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点:
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教学准备:
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
教学过程:
一、组织教学:
按常规教学
二、讲授新课:
(一)导入:
1、欣赏
师:同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如:中国唐朝的《昭陵六骏》,《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师:欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?
(生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)
2、揭示“浮雕”的概念
师:我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?
生:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。
(二)新授:
学习制作泥版浮雕(设计意图:让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法)
1、看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)
2、制作步骤:
(1)揉泥
(2)拍泥板
六年级美术教案14
幼儿园大班美术教案:我爱运动(线描人运动姿态)
一、活动目标:
1、通过看看、学学、搭搭、画画掌握线描人的`多种运动姿态。
2、喜欢运动,了解运动项目,积极投入到运动中来。
二、活动准备:
自制课件《我爱运动》彩色卡纸、火柴棒、黑蜡笔
三、活动过程:
1、通过谈话激发热情:
小朋友,你们喜欢运动吗?你喜欢参加什么运动?你们听说过奥运会吗?知道2008年奥运会在哪举行吗?
奥运会有哪些运动项目呢?我们一起来了解一下。(观看大屏幕上的课件)
2、观看屏幕说说学学
说一说你看到了哪些运动?
学一学你喜欢的运动项目
3、利用火柴棒拼搭
游戏:“我来学,你来拼”:请幼儿结伴做模特摆出运动的姿态,另一幼儿用火柴棒快速拼出运动造型。
教师巡回指导
4、在彩纸上画出线描人(运动图片循环播放)表扬有创意的幼儿
幼儿作品展览
六年级美术教案15
教学目的:
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学习夏加尔的表现方法,将生活中看似没有关系的物象组合在一起,变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式,利用提供的图形组成新的形象。
4、引导学生在小组学习探究中相互交流,培养他们的合作、探究意识,通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣及创新意识。
教学重点:任选一组课本提供的图形组成新的形象。培养学生的创新意识。
教学难点:改变思维方式,培养创新思想。如何用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
第一课时
教学过程:
一、游戏:七巧板的图形组合
1、教师小结,图形组合在美术创作中的作用。
2、揭题:图形的魔术组合
二、名作欣赏
1、《我和我的村庄》(油画)夏加尔(俄国)你们看,今天的绘画有什么特点呢?
2、你能总结它的表现方法吗?
颠倒的人物、房屋,动物眼中映射出的蓝天,像花草一样握在人手中的果树??画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起,仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们,你有没有想过,把生活中看似没有关系的物象组合在一起,也能变成一幅奇妙的作品呢!
三、课件演示图形的魔术组合:
1、小结:根据画面的需要,重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形、重叠图形。
2、小组合作讨论:将P6这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案?
四、学生作业:
小体验:将P6的图形重新组合,看谁组合的快,组合的好。
五、作业展评
六、本课小结
第二课时
教学过程:
一、赏析P6《即兴表演》、《小女孩》
1、运用了哪些基本形或是不规则的`形体。
2、教师小结:基本形的巧妙组合。
二、赏析P7《生活联想》《魔术师》《汽车一族》《放风筝》
1、运用了生活中哪些图形或是生活用具。
2、根据图形或用具,还可以怎样巧妙的组合?还可以联想成什么?
3、学生讨论、交流。
4、总结:看,在同学们的笔下,不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素,就是改变思维方式,来了个“脑筋急转弯”。
三、学生作业:
任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性!
1、注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
2、说一说,你将用哪一组图形来表现什么?
3、作业、辅导。
四、作品展览和评述
1、学生活动:你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢?
2、自己找找优缺点,为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
3、教师点评。
4、修改、评优。
教学反思:
3、添画人像
六年级美术教案16
活动目标:
1.通过照哈哈镜,激发孩子在生活中寻找发现。
2.通过照一照,摸一摸,说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。
3.培养孩子乐于探索影象的兴趣。
活动准备:
生活中各种不锈钢制品(如:碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等);凹、凸两面哈哈镜;人手一张会发亮的板(制作方法:在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴)。
课时:4课时
活动过程:
第一课时
一、导入活动,激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。
师:今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜,你们想不想来照一照,看看哈哈镜里的你是什么样的?照完以后请把你的发现告诉大家。
二、进入活动主题,使学生发现影像。
1、初次尝试——发现影像
师:其实呀,在我们的生活周围也有许多东西会让我们照了变的很有趣。比如:我们吃饭的碗、烧菜的锅子、热水瓶等等。不信呀,就请大家试一试。照一照热水瓶里,碗里——的你是什么样的?
师:你照了什么?你发现了什么?
学生:我发现碗里的我倒过来了;我发现锅铲柄上的我变长了;我发现茶杯盖子上的我头变大了脖子变小了——
师:为什么热水瓶里,碗里,锅子里的你会变的这么有趣呢?
第二课时
1、再次尝试——探索影像
师:请小朋友再去照一照,并且用手模一摸,想想你为什么会变。
学生:我摸到碗的外面有的地方高有的地方低;我摸到锅铲有的地方光滑有的地方不光滑——
小结:原来这些东西都是凹凸不平的,所以照出来才这么有趣呢!
2、探索活动
师:请小朋友从椅子底下取出一块板,这快板也能让我们的脸照的很有趣。请小朋友动动手、动动脑,怎样照才能让我们的脸变的很有趣?
请学生上前边演示边讲解自己的发现。
总结:原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的,这就是凹透镜;当板凸出来的时候会把我们的脸照的.瘦瘦的,这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧!
第三课时
一、引导学生照哈哈镜
师:哈哈镜里的你,是什么样的?
生:“变成大胖子了”“变得又瘦又高”“上面瘦瘦的,下面很肥”
师:为什么哈哈镜里照出来的人,会变得这么有趣呢?
(请你看一看,摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同?)”
小结:哈哈镜的镜面是凹凸不平的,是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢?老师先不告诉你,要请你们来玩一个东西。
二、引导孩子操作锡箔纸板。
1、师:请你用不同的方法来照一照,让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。(学生进行探索)
2、师:你是怎样玩的?发现了什么?
小结:当这块板凹进去或凸出来的时候,照出来的我们会变得很有趣。现在,你知道哈哈镜的秘密了吧。
第四课时
一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。
1、师:在我们的生活中,有许多东西能照出你有趣的脸,现在,老师要请你到四周去照一照找一找。学生进行操作探索活动
师:你发现了什么?
2、小结:小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时,照出来的脸会变得很有趣。
二、游戏——《我照哈哈镜》
请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。
《我们来照哈哈镜》
嘻嘻哈哈,我们来照哈哈镜。
不准动不准笑不准开玩笑。
活动延伸:
在科学区投放平面镜、凹面镜、凸面镜、望远镜等,引导学生继续探索光的秘密。
六年级美术教案17
一、指导思想
根据教材要求,本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
二、学生情况分析:
六年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力,已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。
不足之处:
1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇,对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动,但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。
2、部分学生上课缺少兴趣,作业完成男生较差。
三、全册教材分析:
本册教材共19课,选修课2节。其中造型·表现14节,设计应用2节,欣赏评述3节,综合探索2节,教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级,总体是块状的,尽管内容从1—6年级也有递进,但很难截然分清。有的内容在四年级出现,在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点,把握教学深浅。因为是六年级,所以内容越来越广,难度越来越大,对教师的教学也提出了较高的要求,没有充分的备课是上不好六年级的课的。
四、教学目标:
1、造型·表现
运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏·评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合·探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策
划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。
四、教学措施:
1、认真备课,认真上课。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、做到深入钻研教材,抓基础,抓课前准备。制作好范画,手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛,使他们得到更大的提高。
5、跟班主任联系配合,端正部分学生,特别是部分男生对美术课的态度和认识。
6、利用欣赏、复习、直观教学等手段,弥补学生的知识缺陷和想象力,激发学生对美术的兴趣。
五、课题研究及措施
课题:如何丰富学生的想象力措施:
1、用生动有趣的语言作引导,丰富想象力。
生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受,把学生带入一个轻松地学习氛围,引导学生入情入境,如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣,展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。
2、用直观形象的教具作引导,丰富想象力。
小学生的想象力比成人的想象力更奇特,更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以,在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。
3、用肢体动作和表情作引导,丰富想象力。
肢体动作和表情是无声的,但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释,这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。
4、用活动贯穿教学始终,丰富想象力。
小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作,学生就会一直都沉浸在想象的天国里。
明与暗
课时:1课时
学习领域:造型表现
教学目标:
1、通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点难点:
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的.原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
教具准备:球体、立方体石膏模型数个,铅画纸、铅笔、美工刀。学具准备:素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:同学们,我们看教室两边墙上,这些是美术兴趣小组同学们的素描作品,你们能看这些作品有什么特点?
师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
(二)新授:
我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会
同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?
总结:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。
(四)主动参与
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
三、学生作业,教师辅导
作业设计:
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导
四、欣赏讲评
教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
五、课堂小结:
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展:
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。教学反思:
寻找美的踪迹
第2课时
学习领域:造型表现综合探索
教学目标:
1、认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美
2、培养学生发现美创造美的能力。
3、热爱生活的思想感情
教学重点难点:
1、理解肌理的美
2、合理构图
3、从多角度发现事物的美。
教具学具准备:
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
导入:(设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美)
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,许多花绚丽多彩。
2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)
关于六年级美术教案的内容就到这了,希望可以帮助到大家,若还想了解更多相关内容,可以多多关注范文网哦!
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